Wer Ryan Coogler schwer versteht: Er leidet erstens seit seiner Kindheit an einer Sprachstörung, er stottert und versteckt sich damit auch nicht, im Gegenteil, er will andere inspirieren, denen es ähnlich geht. Und zweitens kommt er aus South Central, einem Schwarzenviertel in Los Angeles, das auch durch seinen typischen, geschliffenen Akzent bekannt ist. 

Hier hatten sich die norwegischen Fotografen schon in Position gestellt und jetzt auch noch das.

Ich mag befangen sein, auch weil ich gerade gemerkt habe, dass die alkoholischen Getränke an der Pool-Bar kostenlos sind, aber Penn gewinnt hier seine dritten Oscar, einfach dafür, ein großartiger Schauspieler zu sein. Skarsgård wäre eine schöne Überraschung gewesen. Schade! 

Absolut! Aber kriegt er den Regie-Oscar jetzt auch noch? Das wird eine spannende Frage bleiben bis kurz vor Schluss. 

Dieses Drehbuch strotzt nur so vor Selbstbewusstsein und der Lust am Erzählen. 

Er hat es geschafft. Bravo, völlig zurecht.

Zyniker unter den Oscar-Zukunftsdeutern behaupten: Dies wird Ryan Cooglers Trostpreis, wenn sein Film »Blood & Sinners« schon in den meisten anderen Kategorien, in denen er nominiert ist, nicht gewinnen wird – was sich zumindest bisher bestätigt hat. Man kann es auch positiv wenden: Cooglers Gangster-Vampirfilm hat es nicht nur zum Blockbuster geschafft, ohne auf einer Comicvorlage zu basieren – er ist auch ein waschechter Autorenfilm. Und erzählt auf im besten Sinn eigentümliche, altmodisch-moderne Weise von den Verletzungen und der Kultur schwarzer Menschen in den USA. Darum, und nicht als Trost, hätte er den Preis verdient. 

Als Nächstes an der Reihe: Bestes Originaldrehbuch. Nominiert sind:

 

Ok, so langsam geht »One Battle« wirklich in Führung. 

Ja, »Iron Man« (Robert Downey Jr.) und »Captain America« (Chris Evans) präsentierten den Award, ihre Interaktion wirkte ein wenig steif. So richtig gelacht wurde heute Abend noch nicht..

Hüstel, die »Avengers« waren auch schon mal lustiger.

Was schön ist: Hier vom Rooftop kann man immerhin auf das Dolby Theatre am Hollywood Boulevard schauen.

Als eben der norwegische Film Sentimental Value vorgestellt wurde, war es kurz ganz still auf dem Dach. Norwegen – traditionell stark in Literatur, Black Metal und Naturdokus – begreift Film als Kulturgut. Triers familiäre Tiefenbohrungen hat den Ruf des Autorenkinos in diesem Land weiter gestärkt. Sonst wird hier fröhlich herum geplaudert, der Ton auf dem Bildschirm ist leise gestellt und mein Norwegisch reicht nicht aus, um die Menschen hier zu belauschen. 

Jetzt kommt eine Schlüsselkategorie: Der Oscar für das beste adaptierte Drehbuch. Paul Thomas Anderson ist hier klarer Favorit. Aus dem streckenweise irren und wirren Roman »Vineland« von Thomas Pynchon ein so pointenreiches, packendes und unterhaltsames Skript zu formen, allein dafür gebührt ihm der Oscar.

»One Battle After Another« mit seiner nun klar herausgearbeiteten Geschichte über radikalisierte Männer und die mutigen, klugen Frauen, die deren Chaos am Ende richten müssen, DER politische Film dieser Oscar-Saison, weil er die Thriller-Absurdität unserer Zeit mit Verve auf den Fluchtpunkt einer hypnotischen Verfolgungsjagd in der Wüste zulaufen lässt.

Epischer ist nur Chloé Zhaos urgewaltige Skript-Fassung von Maggie O’Farrells Bestseller-Roman »Hamnet«, tiefer in die Gründungsmythen Amerikas greift nur Clint Bentley mit seiner Bearbeitung von Denis Johnsons Novelle »Train Dreams«. Eine Kategorie wie ein Shakespeare-Drama. 

Bei den Golden Globes war Penn ja da und hat schön am Tisch ein Kippchen geschmaucht. 

Wir hatten es bereits vermutet. Wie die »New York Times« unter Berufung auf anonyme Quellen berichtet, soll Sean Penn auf dem Weg nach Europa sein und offenbar Ende vergangener Woche vorgehabt haben, die Ukraine zu besuchen.

Schon zuvor machte Penn Schlagzeilen damit, nicht viel mit Preisen anfangen zu können. In einem Interview mit Variety 2023, sagte er: »Ich dachte: Na gut, scheiß drauf. Ich gebe sie der Ukraine. Man kann sie einschmelzen und zu Kugeln machen, die sie auf die Russen schießen können.«

Penns grotesk überzeichneter, storchenbeiniger Macho-Militär in »One Battle« ist einfach einer der großen Spezialeffekte dieses Films. 

Das ist jetzt sein dritter Oscar, als bester Hauptdarsteller hat er schon zweimal gewonnen (»Mystic River«, »Milk«). 

Sean Penn bekommt den Oscar tatsächlich ... ist aber nicht da! Kieran Culkin nimmt den Preis an seiner Stelle entgegen. Ach, wie schade! Ich hätte ihn sehr gerne rauchen und ranten sehen auf der Bühne. 

Der nächste Preis für »One Battle«, und zurecht. Sean Penn ist wirklich auch eine Nervensäge, aber ein grandioser Schauspieler. 

Eine Kurz-Recherche hat ergeben, dass es in der Oscargeschichte tatsächlich schon sechsmal vorgekommen ist, dass zwei Nominierte gleichgezogen sind, unter anderem 1969 in der Kategorie »Beste Hauptdarstellerin« Katharine Hepburn in »A Lion in Winter« und Barbra Streisand in »Funny Girl«.

1931/32 gewannen sogar zwei Hauptdarsteller den Oscar: Fredric March (»Dr. Jekyll and Mr. Hyde«) und Wallace Beery (»The Champ«). Allerdings hatte March damals eine Stimme mehr bekommen, aber so waren zu der Zeit noch die Regeln.

... und in »Two People Exchanging Saliva« geht es um Küsse in einer Welt, in der solche Intimitäten lange verboten sind. Beides sehr würdige Oscar-Gewinner, würde ich sagen. 

»The Singers« ist im Prinzip ein Film über die Dramatik, die Kneipengesönge entwickeln können. Sehr sympathisch! 

Maggie Kang, Chris Appelhans und Michelle L.M. Wong feiern ihre Auszeichnung für »KPop Demon Hunters« im Oscar-Fotoautomat.

Während Chalamet einen Anzug in mayo-elfenbein trägt, fällt seine Freundin Kylie Jenner mit einem ketchupfarbenen Kleid von Designer Daniel Roseberry auf. Ein Instagram-Video, das sie in ihrem Oscar-Outfit zeigt, wurde in wenigen Stunden über 460.000 Mal geliked. Kein Wunder: Ihr folgen unfassbare 390 Millionen Menschen auf der Social-Media-Plattform. Jenner ist Teil des Reality-TV-Kardashian-Clans und multimillionenschwere Unternehmerin.

Ich fand die drei Skateboard-Jungs in »One Battle« gut ausgesucht, ansonsten hätte ich aber auch auf »Blood & Sinners« gesetzt, da waren viel mehr ausdrucksstarke Gesichter nötig.

Ist das der Moment, in dem ich die Leserinnen und Leser dezent darauf hinweisen kann, dass ich bisher alle sechs Oscars richtig getippt habe? Ich habe mich hier für »Battle« entschieden, weil unter anderem Sean Penn und Benicio del Toro für den besten Nebendarsteller nominiert sind. Wenn das kein gutes Casting ist ...

Bei der 12. Oscarverleihung im Jahr 1940 gewann Hattie McDaniel den Oscar für die beste Nebenrolle – als erste schwarze Preisträgerin überhaupt. Sie erhielt die Auszeichnung für ihre Rolle als Dienstmädchen im Südstaatenepos »Vom Winde verweht«. Ihr Oscar-Triumph wurde aber von der Segregation in den USA überschattet. McDaniel durfte 1939 nicht an der Premiere des Films teilnehmen und wurde bei der Oscarverleihung im Ambassador Hotel nur geduldet. Sie musste getrennt von ihren weißen Filmkollegen an einem Tisch am Rand des Saals sitzen.  

Als Darstellerin und Sängerin auf der Bühne, im Radio und auf der Leinwand wirkte McDaniel im Laufe ihrer Karriere in rund 300 Filmen mit. Ihre Oscar-Trophäe vermachte Hattie McDaniel einer Universität. Lesen Sie hier mehr dazu.

Warum die neue Casting-Kategorie lange gefordert und nun von vielen gefeiert wird: In der sonst männlich dominierten Filmbranche ist dieser Job eher von Frauen geprägt. Oft damit gerechtfertigt, dass Frauen mehr Empathie hätten. Vor allem aber bleibt man in dieser Rolle eher unsichtbar, Casting-DirektorInnen arbeiten den Regisseuren im Hintergrund zu.

Glückwunsch an Cassandra Kulukundis!

Lieber Jonas, falls du Hunger hast bei den Norwegern, ich kann dir gerne ein Spießchen rüberschicken, dürfte allerdings etwas dauern bei den ganzen Absperrungen. Du bist 3,5 Kilometer, aber sicher zwei Autostunden von uns entfernt.

Die erste »Battle« ist entschieden. Ich find's überraschend, hätte beim Casting eher auf »Sinners« gesetzt. Wie seht Ihr das? 

Casterin Kulukundis sagt zu ihrem »Chef« P.T. Anderson: »Ich hab einen Oscar – vor Dir!«

Die »New York Times« hat sich über die neue Kategorie auch den Kopf zerbrochen.

»Marty Supreme« ist ein sehr gutes Beispiel für hervorragendes, originelles Casting. Gwyneth Paltrow! Abel Ferrara! Die tolle Odessa D'Azio n ... Tyler, the Creator! Alle super ausgesucht und besetzt. 

Stimmt schon, aber da geht es ja eher nicht um die großen Stars als um die Gesichter der Nebenrollen und Statisten. 

Wie bewertet man Casting? Das fragten sich in den letzten Tagen viele hier in Hollywood.

Es ist die erste neue Oscar-Kategorie seit mindestens 20 Jahren. Man möchte die Arbeit der Casting-DirektorInnen würdigen. »Blood & Sinners« dürfte auch hier Favorit sein. 

Jetzt wird das beste Casting ausgezeichnet, zum ersten Mal in der Oscar-Geschichte.

... und damit genau so viele wie »One Battle After Another«. Aber ein Oscar nach dem anderen. (Sorry, der musste sein). 

Noch was zum Essen: Der anschließende Governors Ball, der oben auf dem Dach des Theaters (und der Shoppingmall) stattfindet, wird mal wieder vom US-österreichischen Starkoch Wolfgang Puck gecatert. Ich habe Puck – seinerseits eine Oscar-Legende – vor drei Jahren bei den Vorbereitungen getroffen, er hat mir viele Anekdoten erzählt. Hier noch mal zum Nachlesen.

»Blood & Sinners« geht bisher leer aus, der Rekordfilm war in drei der bisher ausgezeichneten Kategorien nominiert, bleiben noch 13 Chancen.

Netflix zum dritten ... Schade eigentlich, ich fand ja das Make-up und Haarstyling von The Rock Dwayne Johnson in »The Smashing Machine« sehr toll. Er hatte Haare! 

Und dann jetzt auch der erste offensichtliche Witz: Wintour nennt Hathaway abschätzig »Emily« in Anlehnung an den Film »Der Teufel trägt Prada«. Der Film basiert auf dem Buch von Lauren Weisberger, die als Assistentin von »VOGUE«-Chefin Wintour gearbeitet hat.

Ich möchte etwas Glamour nachliefern. Auf dem Dach hat sich eine Gruppe von vielleicht 30 Norwegern und Norwegerinnen zusammengefunden und schaut auf einem Grossbildschirm. Es gibt einen Pool und eine Pool-Bar.

Von hier aus sieht man über die ganze Stadt. Der Verkehr in L.A. ist ja so schon schlimm, aber heute: alles abgesperrt, Hunderte schwarze Limousinen, Hubschrauber. Die Sonne knallt vom Himmel, es sind 28 Grad. 

Netflix zum Zweiten.

Ohhh, Anna Wintour und Anne Hathaway präsentieren den Preis für bestes Kostümdesign.

Wer Filme auf dem Handy schaut, hat sie nie geliebt.

Jetzt geht es mit zwei Kategorien weiter, in denen wiederum Netflix gute Chancen hat: Kostümdesign und Make-up & Hair. Hier könnte Guillermo Del Toros »Frankenstein« zwei seiner ingesamt neun Nominierungen einlösen. Oder beide Oscars gehen an »Blood & Sinners« ... 

Ach, diese Satire aufs Filmeschauen auf dem Handy spricht mir aus der Seele. Wenn etwas GAR nicht geht, dann DAS.

So sah es hier um kurz vor Mitternacht aus, die Ruhe vor dem Sturm … 

Für uns Medien werden die Regeln auch immer strikter. Unsere Credentials sind farblich sortiert, wir hier backstage haben pinke Karten umhängen, mit denen durften wir bis Mitternacht auch auf den roten Teppich, nun aber nicht mehr, da das am »show day« inzwischen allein den TV-Sendern und anderen visuellen Medien vorbehalten ist, die dafür an Disney und ABC Lizenzgebühren zahlen müssen.

Eine Einordnung, worum es bei der Chalamet-Schelte überhaupt geht, sollten Sie diesen denkwürdigen Moment in den vergangenen Wochen verpasst haben, liebe Leserinnen und Leser: Kürzlich machte Timothée Chalamet mit einem Interview Schlagzeilen, in dem er sagte, Oper und Ballett interessierten heute niemanden mehr. Ein Videoauszug davon verbreitete sich via Social Media wie ein Lauffeuer. 

Online wiesen User darauf hin, dass er sich damit doch nun sicher seine Chance auf einen Oscar verspielt habe. 

Aber: Die Diskussion kann Chalamet null Sympathiepunkte gekostet haben. Denn die Oscar-Abstimmung endete am 5. März 2026 um 17 Uhr Pazifikzeit. Der Chalamet-Clip wurde vor allem erst ab dem 6. und 7. März online geteilt. Als Opernhäuser mit ironischen Reels den Shitstorm befeuerten, waren alle über 10.000 Academy-Stimmzettel bereits eingereicht, von PricewaterhouseCoopers ausgezählt und rechtswirksam versiegelt. So, damit ist das auch geklärt! 

Noch ein bisschen Info zum Wahlverfahren. Die Academy hat nach letzem Stand 11.126 Mitglieder, davon sind 10.136 aktive Wählerinnen und Wähler. 35 Prozent sind Frauen, 22 von »unterrepräsentierten Communities«, 21 Prozent aus dem Ausland. Die Diversität ist in jeder Abteilung unterschiedlich, die buntesten sind die Schauspielenden.

 

Die Nominierungen wurden von den jeweiligen »Branches« ermittelt – Schauspieler nominieren Schauspieler, Regisseure nominieren Regisseure und so weiter. Über die Gewinner stimmten dann alle ab. Doch dann wurde es kompliziert.

Das vor fünf Jahren eingeführte neue Wahlsystem ist immer noch für viele etwas verwirrend. Es heißt »preferential ballot« oder »rank-choice ballot«: Jeder listet die Kandidaten nach Präferenz, wer am meisten auf dem letzten Platz landet, wird eliminiert, die anderen rücken entsprechend auf. So können auch Underdogs gewinnen.

In New York haben wir auf diese Weise auch unseren Bürgermeister gewählt, den demokratischen Sozialisten Zohran Mamdani.

Preisträger dürfen ihren Oscar weder verkaufen noch anderweitig veräußern, ohne ihn zuerst der Academy für 1 Dollar zum Rückkauf anzubieten. Diese Verpflichtung wurde 1951 eingeführt und gilt auch für Erben oder Personen, die den Oscar durch eine Schenkung erhalten haben.  

Oscars, die vor 1951 verliehen wurden, erzielten bei Auktionen hohe Kaufpreise. Der Regisseur Steven Spielberg etwa kaufte 1996 einen Oscar, den Clark Gable 1934 erhalten hatte, für mehr als 600.000 Dollar – um ihn danach der Academy zu spenden.   

Das Buffett ist hier wohl noch in Norwegen. 

Ich hab Leos Rolex gesehen! Gerade beim Klatschen. 

Die Blues-Szene aus »Blood & Sinners« war meiner Meinung nach das Beste, was zuletzt auf einer Kinoleinwand zu sehen war. Grandiose Vermischung von Generationen, Traditionen und Kulturen, die das schwarze Amerika prägen. Nicht nur meinem schwarzen Ehemann standen danach die Tränen in den Augen. Und die Ballettänzerin auf der Bühne war Misty Copeland, die erste schwarze Prinzipalin des American Ballet Theater in New York.

Eine kleine bunte Bühnenparty. Ein schöner Bruch bei dieser Show

Sie stellen die zentrale Sequenz aus »Blood & Sinners« nach, ziemlich cool. Eine Feier der schwarzen Kultur.

Die erste musikalische Darbietung des Abends! Es gibt allerdings nur zwei von fünf oscarnominierten Songs live. Das hier sind Ensemble-Mitglieder aus »Blood & Sinners« mit dem Song »I Lied to You«. Das Dolby wird zum Jook Joint. 

Komm nach Kalifornien, haben sie gesagt. Erlebe den Hollywood-Glamour haben sie versprochen. Aber hier sieht es aus wie bei meinem Abiball damals in Kassel. 

Wir haben stilecht Pizza bestellt, wie man das halt so macht bei einem Fernsehabend. 

Und hier der obligatorische Buffetbericht aus dem Dolby Theatre, weil ihr ja immer danach fragt. Es gibt Shrimps, Pilztaschen, Hühnchen-Spießchen, Mini-Sandwiches und wie immer viel Dessert. Die erste, nicht-repräsentative Umfrage unter Speisenden hat ergeben, dass es schon mal besser war und vor allem alles etwas trocken ist diesmal. Letzteres kann ich bestätigen. Aber wir sind ja nicht zum Essen hier. Was gibt's bei euch?

Ah, ein Hieb gegen die KI-Bedrohung. Jetzt kommt der beste animierte Kurzfilm ... 

Es ist ein ausgeklügeltes Puzzle, nach dem die Gewinner hier aus dem Publikum auf die Bühne und dann weiter geschleust werden. Die Regie hat dazu eine Flowchart geschaffen, eine Art digitale Matrix, damit sie immer wissen, wer gerade wo ist und wer gerade wo hin muss und wer sie dahin bringt, damit sie sich nicht verlaufen. Denn es ist ein Marathon, der sie erwartet, nachdem sie ihren Oscar entgegengenommen haben: Bühne, Garderobe, Backstage, Social-Auftritt, Fotografenraum und zuletzt der Interviewbereich nebenan, wo wir sitzen. (Und zwischendurch vielleicht auch mal die Nase pudern.)

Ach, na ja. Ich fand die »Demon Hunters« ja erstaunlich unterhaltsam. Und für die von O'Brien postulierte Vielstimmigkeit und Internationalität der Oscars ist es gut, wenn Südkorea hier sichtbar ist.

Michelle L.M. Wong hat in ihrer Rede explizit Netflix gedankt, die den Film erst möglich gemacht haben. Die Erwähnung klang sehr einstudiert..